Rodrigo García (ES) + Maciej Siuda (PL)

Beyond Plastics: The Potential of Seaweed

juillet 13th – juillet 19th 2025

Rodrigo García Gonzalez est designer, architecte et inventeur. Il est le cofondateur et codirecteur de Notpla, une start-up dont l’objectif est de faire disparaître les emballages plastiques.

Leur premier produit, Ooho, est une bulle comestible à base d’algues capable de contenir de l’eau ou d’autres liquides. Elle a déjà été utilisée lors de grands événements sportifs tels que le Marathon de Londres ou Roland-Garros. Notpla a remporté le prestigieux Earthshot Prize du Prince William en 2022 (doté d’un million de livres sterling), ainsi que le Grand Prix Design du Cannes Lions International Festival of Creativity, le World Technology Award décerné par Fortune et TIME, le GreenTech Award, et a été désignée start-up de l’année par WIRED.

Rodrigo est diplômé en architecture de l’ETSAM (Université Polytechnique de Madrid). Il a également étudié à la CEPT University (Inde), à la Pontificia Universidad Católica (Chili), à l’Umeå Institute of Design, à Imperial College London, et au Royal College of Art. Il a donné des conférences dans de nombreuses universités, dont Cornell University, CEPT, Imperial College, et le Royal College of Art. Il est actuellement enseignant invité en design à Kensington University et à Central Saint Martins. Il est aussi membre du jury du Prix Princesse des Asturies.

www.notpla.com/company

Maciej Siuda est architecte et designer, explorant les croisements entre l’architecture, l’art et les sciences humaines. Son projet de fin d’études, intitulé “XYZ STRUCTURE”, a été présenté au musée Guggenheim de New York en 2011 dans le cadre du festival Archiprix. Il est co-auteur de l’exposition “WARSAW UNDER CONSTRUCTION 7: The Dispute over Reconstruction”, qui a reçu le Grand Prix de la Ville de Varsovie pour l’accomplissement architectural le plus significatif de l’année (2015), ainsi que le prix “Talking Buildings Down” décerné par le Storefront for Art and Architecture à New York (2016).

Parmi ses projets, on retrouve le pavillon “DEVEBERE” présenté à la Biennale d’Architecture de Venise (2012) et “MYCOsystem”, qui a représenté la Pologne lors de la XXIIe Triennale de Milan (2019). Ses réalisations incluent un haut-relief en bois dans l’installation “Polish Table” à l’Expo 2020 de Dubaï, une école à Varsovie lauréate du Grand Prix du Festival Art in Architecture (2021), ainsi qu’une école à Jacmel, en Haïti, distinguée d’une mention au Holcim Awards en Colombie (2014) en tant que l’un des huit projets les plus significatifs d’Amérique du Sud.

Il est également le créateur de l’exposition “Primary Forms” commandée par le Musée d’Art Moderne de Pologne, présentée à la Thailand Biennale 2023 à Chiang Rai (2024). Actuellement, il prépare le Pavillon polonais pour la Biennale d’Architecture de Venise 2025 ainsi que pour la London Design Biennale 2025.

www.maciejsiuda.com

Beyond Plastics: The Potential of Seaweed

juillet 13th – juillet 19th

Workshop Categories

The Workshop

Les algues marines s’imposent rapidement comme l’un des matériaux durables les plus prometteurs de notre époque. Biodégradables, renouvelables et polyvalentes, elles offrent une alternative concrète aux plastiques traditionnels, avec le potentiel de révolutionner des secteurs entiers en réduisant les déchets et en inspirant de nouvelles approches créatives en matière de design.

Ce workshop invite les participant·e·s à explorer le potentiel créatif des matériaux à base d’algues développés par Notpla. À travers une série d’expérimentations pratiques, ils découvriront comment ces matériaux peuvent être manipulés et transformés pour créer des objets et des espaces répondant aux enjeux de durabilité, développer de nouvelles applications et promouvoir un avenir plus responsable — le tout dans un esprit de spontanéité et de jeu.

Les participant·e·s apprendront à appréhender la texture, la flexibilité et la résistance de ces matériaux, tout en pratiquant des exercices d’improvisation conçus pour stimuler de nouvelles perspectives et favoriser une connexion plus intuitive avec le processus de création. Un ensemble d’activités structurées les guidera à travers différentes échelles d’exploration, depuis la fabrication d’objets petits et détaillés jusqu’à des installations plus ambitieuses et in situ, en dialogue avec leur environnement.

Le workshop se conclura par la réalisation d’une installation collective, combinant les découvertes individuelles en une création partagée. Par le biais du récit improvisé, les participant·e·s mettront en scène leurs créations en tant que décors, accessoires ou déclencheurs d’histoires, donnant ainsi vie à leurs expérimentations. L’ensemble du processus sera une dynamique collective propice aux interactions inattendues et aux nouvelles manières de penser ce que peut être le design durable aujourd’hui.

BOOK WORKSHOP
Student: €990 TTC

BOOK WORKSHOP
Normal: €1360 TTC

Hébergement

  • L’hébergement et la nourriture sont inclus

  • Nous sommes en mesure de répondre aux demandes de régimes alimentaires particuliers

  • Tous les participants dorment dans des dortoirs

  • Pour réserver une chambre privée ou pour venir accompagné d’invités supplémentaires, contactez-nous: workshops@boisbuchet.org

Éducation

  • Notre équipe est disponible pour vous aider à conceptualiser et à produire vos objets de design

  • Les outils et les matériaux sont fournis par Boisbuchet

  • Tous les enseignements des ateliers sont dispensés en anglais

  • Le nombre de participants est limité à 22

Activités