the thing Magazine (DE)
The Story of Objects
août 10th – août 16th 2025

the thing Magazine Germany
Nina Sieverding est co-rédactrice en chef de the thing Magazine, ainsi que curatrice et journaliste. Elle a étudié la communication visuelle et l’histoire de l’art à Braunschweig, puis le design intégré à Brême. Avant de rejoindre la rédaction du célèbre magazine form en 2019, Nina a travaillé comme journaliste, rédactrice et graphiste. De 2020 à 2023, elle a codirigé la rédaction de form aux côtés d’Anton Rahlwes. En 2023, ils ont fondé ensemble le magazine de design en ligne the thing Magazine. Nina enseigne également l’histoire de la communication visuelle à l’Université d’art et de design d’Offenbach-sur-le-Main.
Anton Rahlwes est designer, artiste et journaliste. Il est cofondateur de the thing Magazine. Auparavant, il a codirigé la rédaction du magazine form de 2020 à 2023. Il est également cofondateur du label berlinois de mobilier OUT – Objekte unserer Tage. Actuellement, il étudie la théorie esthétique à l’Université Goethe de Francfort-sur-le-Main et à la Korea University de Séoul, où il explore les liens entre artefacts physiques et constructions de la masculinité.
the thing Magazine est une plateforme numérique indépendante fondée en 2023 par Anton Rahlwes et Nina Sieverding. Elle propose une critique engagée du design, des tendances et des esthétiques contemporaines. Ses principaux canaux de diffusion sont Instagram (@the.thing.magazine) et une newsletter sur Substack intitulée something is missing.
www.thethingmagazine.com
The Workshop
Le récit peut être un outil de design — et nous souhaitons explorer ensemble comment, de l’objet au récit, jusqu’à sa publication. Dans ce workshop, nous allons explorer l’idée de la biographie d’objet. Ce concept — qui retrace la vie d’un objet à travers ses différentes étapes, événements et relations — a été introduit pour la première fois par l’écrivain russe Sergei Tretiakov en 1929. De son origine à ses propriétaires, de ses voyages à ses mystères — chaque objet a une histoire à raconter.
Nous invitons les participant·es à plonger dans ce concept à travers une série d’exercices d’écriture créative, de narration et de représentation graphique. L’écriture est un outil essentiel pour les designers : elle permet de communiquer une idée, de révéler de nouveaux points de vue, ou de se présenter. Pourtant, elle est souvent négligée dans l’enseignement artistique et du design. Beaucoup de designers se sentent peu à l’aise à l’idée d’écrire — mais cela n’a pas à être intimidant. C’est pourquoi nous commencerons par des exercices pratiques et ludiques d’écriture créative, en adoptant des approches expérimentales pour faire émerger idées et récits.
Rapidement, nous partirons à la découverte d’objets du Domaine de Boisbuchet — qu’ils proviennent de la collection d’Alexander von Vegesack, soient des objets trouvés ou des restes de workshops précédents. En utilisant la technique de la biographie d’objet, les participant·es construiront des récits autour de ces artefacts. Mais le processus ne s’arrêtera pas à l’écriture : une fois les histoires couchées sur le papier, nous leur donnerons forme visuelle en expérimentant des techniques comme le frottage, le croquis, la gravure en relief, le scan ou l’impression risographique.
Le workshop se conclura par une présentation publique de nos travaux : une petite exposition, une performance de lecture ou la création d’un fanzine collectif. Les participant·es repartiront avec une nouvelle confiance dans leur capacité à écrire, raconter et réfléchir autrement à leur pratique de design.
Hébergement
L’hébergement et la nourriture sont inclus
Nous sommes en mesure de répondre aux demandes de régimes alimentaires particuliers
Tous les participants dorment dans des dortoirs
Pour réserver une chambre privée ou pour venir accompagné d’invités supplémentaires, contactez-nous: workshops@boisbuchet.org
Éducation
Notre équipe est disponible pour vous aider à conceptualiser et à produire vos objets de design
Les outils et les matériaux sont fournis par Boisbuchet
Tous les enseignements des ateliers sont dispensés en anglais
Le nombre de participants est limité à 22
Activités
Feu de camp hebdomadaire, exposition et visite guidée du Domaine
3 conférences de designers
La célèbre fête Porky’s du mercredi